“Entre dos silencis” es el título de un libro de la escritora Aurora Bertrana. La escritora catalana se alistó en una misión humanitaria a un pueblo francés donde los nazis hicieron estragos.
Escritora, aventurera, viajera, estudió música y fundó una jazzband de mujeres en Suiza .
Vivió tres años a Tahití.
El agua, el color azul y el silencio están presentes en su obra y en su vida.
En “Paradisos oceànics” traducida al castellano, por ella misma, con el título “Islas de Ensueño” ha dejado su, especial, temperamento exótico.
¡Vaya! su padre se opuso que escribiera…

El pasado mes de enero, en el blog “The Rest is noise” de Alex Ross, el crítico musical del The New Yorker hace una referencia, a raíz de la interpretación de la obra Nostalgia para violin y cuerda, del compositor Toru Takemitsu que se inspiró en una película del realizador ruso Andrei Tarkovsky.
Nos habla de una confrontación

“Music is either sound or silence. As long as I live I shall choose sound as something to confront a silence. That sound should be a single, strong sound.“

Escuchando el silencio, la violinista Janine Jansen afirma, en una entrevista, que cada persona traemos un sonido. Un sonido propio y que nos debe hacer distinguibles a los otros, como si se tratara de una huella digital sonora.
La violinista es propietaria de un stradivarius, un instrumento que le inspira. Seguramente el instrumento tan preciado le enseña, diariamente, las numerosas calidades del sonido.

¿Es el silencio una propiedad de la conciencia auditiva?

En el Conservatorio Superior de Música del Liceu, de Barcelona, la compositora Kaija Saariaho ha impartido unas clases, magistrales sin ninguna duda, para hablarnos del sonido y de la música.
“Lo verdaderamente difícil es descartar el millón de posibilidades que tienes a la hora de tratar una idea musical, escoger un solo camino y saber con certeza lo que no se hará, hasta lograr que cada nota que escribas tenga su razón de ser”.
http://www.elpais.com/articulo/arte/Kaija/Saariaho/
amante/sonido/elpepuculbab/20070217elpbabart_14/Tes

“Innovar no consiste, por lo tanto, en ver cosas que nadie ha visto nunca, sino en disponer o articular los elementos de manera distinta. La innovación es una nueva disposición”
“Puede decirse que la metáfora es la forma por la que el hombre puede aproximarse más al acto de creación”
“La creación por la metáfora” Chantal Maillard. Editorial Anthropos, 1992

http://www.literaturas.com/v010/sec0505/
entrevistas/entrevistas-04.htm

Georgi y las mariposas es una película dirigida por Andrei Paounov en un monasterio del siglo XVI a 20 Km de Sofía (Bulgaria).
Georgi Lulchev es un psiquiatra que ha construido su propio sueño: conseguir una forma de vivir para los enfermos mentales. Un optimista que cree que las personas con problemas psíquicos merecen una vida digna.
Giorgi se siente como un personaje de Kafka, no soporta la burocracia y pone en marcha el funcionamiento de una granja autosuficiente que ofrece una terapia ocupacional a los pacientes.
Es un hombre de ideas absolutamente atípicas: quiere desarrollar una actividad económica que reporte beneficio a los pacientes.
Es un empresario que quiere correr riesgos. Su grandeza pero, es su optimismo. Se dice a sí mismo, que no descansará hasta que el proyecto funcione bien, es decir, hasta que la granja sea una empresa que dé trabajo a los enfermos mentales.
http://www.georgiandthebutterflies.com/

El último número publicado de la Revista “Altaïr” está dedicado a una de las bellezas naturales que podemos encontrar a nuestro planeta: Costa Rica.
Sólo hace falta pensar que el 5% de la biodiversidad del planeta se encuentra en aquel paraíso de café, de tortugas verdes y de volcanes.
En Costa Rica no existe el silencio porque es el paraíso de las aves, y sus sonidos componen la sinfonía de la vida. Una música especial.
Y he copiado este párrafo de la revista: la leyenda que los Bribri, un grupo autóctono de Costa Rica, utilizan para explicar la creación de la humanidad:
“A partir de unas semillas de maíz, el dios Sibu creó a los hombres. Venía de Sula Kaska, el Lugar del Destino, y llevaba con él granos de color negro, blanco y morado, de los cuales surgirían las diferentes razas. Todo aconteció de noche, el momento mágico del día…”
http://www.guiascostarica.com/
http://www.ovsicori.una.ac.cr/

“Deep in a dream” es un libro de James Gawin, que nos habla de la larga noche de Chet Baker: un músico que hizo poesía de jazz. Su voz y su trompeta crearon un ambiente suave que se contraponía a su experiencia vital.
Su vida fue amargamente desgraciada por sus adicciones y los constantes líos personales.
Ahora, se ha hecho una edición de otra biografía suya en forma de cómic: “Rebelde at Work”.
El trompetista americano actuó en Barcelona, al Jamboree, el 1963
En la siguiente dirección, lo escucharéis , a la voz y a la trompeta, en uno de los suyos temas: Time after time
http://www.youtube.com/watch?v=5IH_I3ulsyw&mode=related&search=

http://es.wikipedia.org/wiki/Chet_Baker

“Con las manos se forman las palabras,
con las manos y en su concavidad
se forman corporales las palabras
que no podíamos decir.”

Material memoria. José Ángel Valente. Trece años de poesía 1979-1992
Alianza Editorial S.A. 1992,1995.