Se dice del “desacuerdo” sonoro de las cuerdas de un instrumento. Consiste en modificar la afinación, es decir, la tensión de una o más cuerdas. Esta práctica, que fue introducida por los laudistas italianos del siglo XVII, permite sonoridades diferentes de las habituales, como por ejemplo, obtener más intensidad sonora. Es también el caso del segundo movimiento de la Cuarta sinfonía de Mahler que es conocido por la scordatura del primer violín: Mahler quería el sonido de un “violín barato”.
Y se utiliza, muy a menudo, en la música folk.

http://www.cranfordpub.com/tunes/scordatura.htm

En la Web de Música, gracias a la gentileza deEduard Punset,, podéis encontrar la entrevista que Eduard Punset hizo al Dr. Steve Mithen en su programa “Redes“.
Ahora podemos saber un poco más sobre publicación del libro “The Singing Neanderthals”
Enormemente interesante.
Podéis leer a la siguiente dirección un comentario del libro.
http://soundandmind.amsteg.org/?p=34

En el sumplemente Babelia del sábado 27 de enero del 2007, podéis encontrar artículos muy interesantes acerca del arte operístico.
http://www.elpais.com/articulo/semana/busca/opera/viva/muerta/
elpepuculbab/20070127elpbabese_1/Tes

http://www.elpais.com/articulo/semana/Prima/musica/
elpepuculbab/20070127elpbabese_3/Tes

http://www.elpais.com/articulo/semana/Libretistas/lavanderas/
elpepuculbab/20070127elpbabese_4/Tes

http://www.elpais.com/articulo/semana/canto/drama/
elpepuculbab/20070127elpbabese_6/Tes

http://www.elpais.com/articulo/semana/puerta/dibujada/dedo/
elpepuculbab/20070127elpbabese_5/Tes

http://www.elpais.com/articulo/semana/Problemas/herencia/
elpepuculbab/20070127elpbabese_7/Tes

Sencillamente escucha…sin interpretar…
Y después de esta experiencia, pon nombre a lo que hayas escuchado.

Escuché la entrevista de radio a la poeta Josefina Vidal, a raíz de la presentación de su libro “El mar inevitable”. Nacida en Tàrrega. Ha pasado una buena parte de su vida a Holanda. En la entrevista que escuché, me deleité con la lectura de una de sus poesías.
Corredora de fondo en los sentimientos humanos. Decía, en más de una ocasión, que las pérdidas de su marido y de su hija, han sido el dolor más profundo que ha llegado a sentir, y que sólo escribir poesía le ha dado serenidad.
Por eso, su poesía está llena de verdad.
Destacó a su entrevista el amor y el agradecimiento que sentía por Holanda, porque -decía- es un país donde la diferencia de pensar o de ser, no provoca los escándalos que vemos y escuchamos, día si y día también, en nuestro país.
http://www.avui.cat/avui/diari/07/gen/25/317413.htm
http://www.editorialmeteora.com/cast/llibre.php?id_LLIBRE=13

Allá, donde empieza la fermata, suele haber un calderón que nos indica un momento de suspenso, de silencio contenido, y que acto seguido se inicia la cadencia, es decir, un fragmento musical que sintetiza un montón de conocimientos y habilidades sonoras y expresivas que sirven para mostrar el virtuosismo del intérprete. Tras la cadencia ya se precipita el final de la obra musical.

“« ¿Por qué no nos habla de sus orígenes? Debe de ser apasionante. » Los gafes nunca dejan de plantear la pregunta. Su aparente amabilidad esconde esa pesadez pegajosa que tanto exaspera al extranjero. Porque precisamente el extranjero –como un filósofo en plena acción- no concede al “origen” el peso que le atribuye el sentido común. El extranjero ha huido de este origen ­â€“familia, sangre, tierra- y, aunque no deje de atraerle en sentidos diferentes, de enriquecerlo, de importunarlo, de exaltarlo o de producirle dolor, y a menudo todo ello a la vez, lo ha traicionado de forma valerosa y melancólica. Es cierto que ese origen se le aparece para lo mejor y para lo peor, pero el extranjero ha puesto sus esperanzas, ha situado sus combates y desarrolla su vida en otra parte.
…Es extranjero: es de ninguna parte, de todas partes, es ciudadano del mundo, cosmopolita.
No le pregunte por sus orígenes. Si la pregunta le urge, vaya a preguntárselo a su propia madre… “

Extranjeros para nosotros mismos. Julia Kristeva
Plaza & Janes editores, S.A.
Primera edición: Septiembre, 1991

Orion es la bellísima obra para orquesta que Kaija Saariaho ha presentado en Barcelona.
He escuchado y he sentido. He pensado en la astronomía y en la construcción compositiva de una gran calidad: temas muy bien construidos.
Saariaho posee un conocimiento y un dominio importante de la orquesta, presentando unas intervenciones de instrumentos solistas que amplían enérgicamente el paisaje sinfónico. Además, dispone de una generosa capacidad para transmitir ternura.
El obstinado final es de una sutileza propia del hijo mortal del dios Poseidón…
http://www.saariaho.org/

No es la primera vez que ha hablado en el bloc de música de la compositora finlandesa, instalada en París, y que lleva a cabo su investigación musical en el IRCAM.
http://carmemiro.blogspot.com/2005_11_01_archive.html
El pasado año, ya estrenó una de sus ópera, “Adriana Mater”, movilizando a toda la comunidad de la crítica musical.
http://www.newyorker.com/critics/music/articles/060424crmu_music
Hoy, la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya (OBC) interpreta
la obra Orion, con la batuta de Ernest Martínez Izquierdo. Todo un acontecimiento sinfónico.
http://www.avui.cat/avui/diari/07/gen/19/319039.htm

Es una buena noticia saber que se recuperarán los recitales y las obras grabadas en directo de la soprano catalana. La Fundación que lleva su nombre y el sello de Columna Música empiezan este proyecto con una colección discográfica de sesenta discos de una gran calidad.
El lied, los recitales, las obras inéditas, las óperas, una antología de compositores catalanes.
La recuperación de la creación musical de Victòria dels Àngels es, sin ningún tipo de duda, un legado del que no podemos prescindir.
http://ca.wikipedia.org/wiki/Vict%C3%B2ria_dels_%C3%80ngels

http://www.elpais.com/articulo/arte/Victoria/canta/nuevo/
elpepuculbab/20070113elpbabart_9/Tes